Mercadillo Gloria Alba



Gloria Alba prestará el espacio de su estupenda escuela para realizar en ella un mercadillo a propuesta de Sonia Sampayo.
El mercadillo será el domingo 20 de julio a partir de la 12:00 de la mañana.
Es una buena oportunidad para reunirnos, comprar, vender y/o intercambiar todas esas cosas que vamos almacenando y que ya jamás utilizamos.
Vale todo (simpre que sean objetos inanimados ); ropa de danza, ropa de calle, música, adornos, bisutería, instrumentos, libros...

¿Quién puede venir?, pues todo el que tenga algo para vender, busca un regalito, etc... También se puede venir a cotillear, sin más.
Yo desde luego no me lo voy a perder y allí estaré vendiendo alguna cosilla y buscando cositas para comprar, además pienso llevar unas pastitas caseras de las mías, sobre todo para que las pruebe Gloria y Sonia que se merecen un buen achuchón por tener esta bonita iniciativa. 

Fiestas de Vallekas 2014 La Karmela


Crearte nos invita el próximo jueves 17 de julio a asistir a las emblemáticas fiestas de la Carmela donde tenéis la oportunidad de ver además de algunos conciertos a bailarinas de estilo Fusión Tribal como son la Compañía Isis de Neftis Paloma, Lady Vamp, Ecos de Arena, Chandra, Mónica Sade, Marsha con Dharma Fusion, Maev Visier, Zarina y Esthera Galez.

El lugar elegido es el recinto ferial situado en la avenida Buenos Aires con la calle Arroyo del Olivar.

XXI Hafla en Conexión Internacional de Madrid





Una vez más anunciamos nuestra adorada Hafla en Conexión Internacional de Madrid, donde nos reuniremos para bailar en conexión con todos nuestros compañeros de otras ciudades y paises, buscando la unión de tribus más allá de las distancias físicas para difundir la danza tribal.

Haremos el saludo fat chance dance todas juntas, habrá actuaciones programadas para aquellos que quieran mostrarnos su evolución como bailarín, sus improvisaciones, coreografías experimento o soltarse de cara a sus compañeros por primera vez, y despues improvisaremos todos juntos.

Para participar como actuación programada podéis enviar vuestro mensaje a nuestro correo electrónico haflamadrid@hotmail.com junto con la canción que queréis bailar en formato mp3 (preferiblemente de estilo tribal aunque se aceptarán otros estilos relacionados siempre que no sean más de 7 actuaciones) que no excederá de 5 minutos (tiempo máximo). Tenéis hasta el día 16 de julio para apuntaros o hasta que se agoten las plazasa disponibles.

Solo se puede hacer una actuación por persona o grupo. No se apuntará a nadie que no envíe la canción junto con su nombre artístico y dirección de correo electrónico y lo haremos en estricto orden de recepción de mensajes al correo de la hafla antes indicado, no a través de mensajes privados o que se publiquen en este evento, teniendo eso si prioridad las personas que en la pasada hafla se apuntaron y se quedaron finalmente sin poder bailar su número por enfermedad o por petición de la organización para no exceder el tiempo disponible.

Hemos intentado celebrar la hafla al aire libre pero finalmente no va a poder ser y lo celebraremos en el Gimnasio Trust Fitness, situado en la calle Juan Francisco 12 de Madrid.
 
Los números que lleven música en directo deberán indicarlo en su mensaje especificando que tipo de música sería y con que instrumentación.

El límite de actuaciones se establece por el momento en 15 (1 hora y media).

Al necesitar alquilar un local para la celebración del evento, el importe será dividido entre todos los asistentes al mismo, que no supera los 3 €. La última hafla para que os hagáis una idea tocamos a 1,5 € .

Las personas que vayan a participar bailando y necesiten cambiarse de ropa pueden venir a partir de las 17:15. las actuaciones darán comienzo a las 18:00 por lo que a esa hora ya tienen que estar vestidas porque no podemos retrasar la hora de comienzo. Terminaremos a las 20:00, a partir de esa hora comenzaremos a recoger y todo el mundo tendrá que abandonar el local antes de las 21:00.

Para asistir como público apúntate en nuestra lista de invitados reservando sitio en haflamadrid@hotmail.com, no se permitirá la entrada a nadie una vez superado el aforo.
 
Gracias a todos. Os esperamos.


Gloria Alba dejando Huellas

El pasado domingo 29 de junio tuve ocasión de asistir al espectáculo de fin de curso de la escuela de Gloria Alba, donde además presentó junto con Sonia Sampayo su nuevo proyecto artístico "Huellas".

He sentido la necesidad de hacer esta entrada comentando dicho espectáculo porque no puedo evitar emocionarme muchísimo cada vez que veo a Gloria subirse al escenario, y es que detrás de cada artista y del trabajo que podemos presenciar en escena siempre hay escondida una historia, y no pretendo presumir de conocer la de Gloria a la perfección, pero si que se lo suficiente como para que el simple hecho de verla apoyar un pie sobre las tablas haga que mi respiración se detenga por breves instantes, se me ponga la piel de gallina y me cueste contener esa lagrimilla que insiste en asomarse al balcón de mis ojos emocionados.

Me consta además que no soy la única persona a la que le sucede algo parecido y es que Gloria es uno de esos, como me gusta llamarla a mi, dinosaurios de la danza que dificilmente puede dejarte indiferente haga lo que haga. Siempre he creido y lo mantengo, que no se trata de bailar mejor o peor, sino de ser capaz de transmitir sentimientos a ese nivel que parece confundirse casi con la magia, si esa chispita salta, entonces uno sabe que no hace falta más.

Bueno, dejemos a un lado esta debilidad mía y vayamos a lo que nos ocupa.

Sobre los trabajos que presentaron sus alumnos decir que todos estuvieron estupendos, y cuando digo todos, quiero decir exactamente todos, porque soy poco amiga de perderme en críticas acarameladas por cumplir, lo siento, soy asi, no me perdono ni a mi misma, asi que no me pidáis que lo haga con los demás, me gusta la sinceridad tanto que a veces incluso se me olvida aplicarla con un poquito de anestesia. En esta ocasión quedé gratamente sorprendida, ¿se pueden mejorar cosas? claro que si, pero no me gusta quedarme atrapada solo en pesar una técnica, aunque por supuesto esta también sea muy importante, prefiero dejarme arrastrar por un número, simpático, alegre, divertido, triste, romántico, enérgico, etc en definitiva que me haga sentir algo y oye, tratándose de un festival de alumnos, siempre es fácil que alguien te rompa en algún momento el rollo por aquello de que a las escuelas se va a aprender, si lo supiesemos ya todo nos quedariamos en nuestra casa, asi que los errores propios de los nervios e inexperiencia de los alumnos son algo muy normal, pero si cuando tu estas viendo ese espectáculo no los percibes o lo haces pero te importa una M porque te encanta lo que ves, entonces....serán alumnos si, pero también saben hacer magia. Pues bien chic@s si alguno de vosotros me leéis, a mi me habéis llegado.

Ese día además debutaba en el escenario mi marido, un tipo muy tímido al que esto de subirse a un escenario no le hacía ni pizca de gracia, pero medio le engañaron los compis y allá que fué. Sinceramente esperaba una pequeña catástrofe, aunque me hacia una ilusión bárbara porque sabía el tremendo esfuerzo que hacía no solo él, sino también algunos compañeros. No habían ensayado casi y aquello era el fruto de apenas dos clasecillas, muy divertidas pero que no hacen milagros, asi que tampoco esperaba que aquello fuese la leche y oye al final salió, y salió además bastante bien, con historias detrás también que a esto deberían sumar muuuchos más aplausos.

Hay tantos detalles bonitos que me vienen a la memoria (y eso ya es de nota teniendo en cuenta que se inspiraron en mi para el personaje de Dori de Buscando a Nemo), esa charla de pícaros a la percusión entre Mohamed El Sayed y Héctor el Turco, esas muchachas de pantalón con dibujos tribales y top blanco que acariciaban el suelo, esas danzas africanas llenas de fuerza que me robaron la garganta, ese sufí que encontraba su centro con una plegaria al cielo, esos negros con un brazo como mi pierna que habría que contratar para dar una colleja a más de un político con la intensidad que merecen, esa Sampayo que parecía un nuevo anuncio del chicle boomer versión cereza, Zahida despidiéndose con cada batir de su falda.... en fin son tantas cositas las que se podían disfrutar.

Pero lo mejor sin duda fue ese abrazo de Gloria y Sonia con el que se daba paso al espectáculo que dejaba huella en el público asistente y que provocaba a su finalización que muchos se pusiesen en pie para dejarse las manos o la garganta reconociendo el valor de un espectáculo que merece sin duda la pena ver. Alli estuvo también Cristiane Azem, para entregar un ramo de flores a una también sorprendida y emocionada Gloria.

Os deseo a todos que también dejen huella en vuestro corazón próximamente.


NOTA: Fotografías de Aitana Luis

Me preguntan por la comparativa de Sonia con el chicle boomer, asi que voy a añadir aqui para todos aquellos que no sean tan carrozas como yo la explicación que tiene para mi esta imagen para que todo el mundo pueda entenderme. En mis tiempos mozos, plena adolescencia, allá por los años 80 y principios de los 90 había un cicle muy famoso que presumía de ser el más elástico y que hacía los mejores globos junto con el bang bang, cuya imagen era un superhéroe semejante al hombre elástico de los 4 fantásticos, y cuando sacaron al mercado el chicle de fresa ácida, que por aquel entonces era la monda remonda ponían en la imagen un chicle de tira rosa que formaba parte del mismo cuerpo del superhéroe. Un poco es lo que me vino a mi a la mente con Sonia, una mujer elástica que a cada paso que daba tiraba de esa interminable tira de encaje, que casi estaba fundida con las formas de su cuerpo y que era como una gran goma de chicle de cereza, estoy convencida de que si la hubiesemos soplado también habría hecho uno de los mejores globos. Me gusta compararla con un chicle de los de antes porque ya no quedan chicles asi, los chicles de hoy en día ya han perdido su sabor, no duran nada y te enganchan solo durante apenas unos minutos, luego ya se quedan duros como una piedra y hay que cambiar de chicle, los de antes eran eternos, llenos de sabor, intensos, apagaban cualquier sabor amargo al instante y te hacían disfrutar como un chiquillo independientemente de tu edad.

Sumérgete en Egipto

El jueves 26 de junio podéis asistir a un fantástico espectáculo cuya entrada además es totalmente gratuita en el Templo de Debod a las 21:30 que lleva por nombre "Sumérgete en Egipto".


El siguiente programa que nos facilita Nesma es sin duda muy atractivo.

Ali Khattab Grupo - Concierto Flamenco-Árabe

Nesma – Danzas de Egipto de Mahmoud Reda

1º Parte:
21h00

Ali Khattab Grupo

Ali Khattab Guitarra
Hesham Essam Laúd
Mohammed Sami Violín
Josemi Garzón Contrabajo
Jesús Mañeru Percusión
Nieves Hidalgo Voz

Ali Khattab (El Cairo, 1977) llegó a Jerez de la Frontera en 1998 fascinado por la guitarra flamenca. Allí entró en los “secretos” del compás. En 2010 grabó su primer disco “Al-Zarqa” (Morena de ojos azules), donde hizo hueco para la convivencia de los estilos flamencos con los ritmos árabes. Su segundo trabajo “Sin país”, que presenta esta noche, viene para agrandar ese territorio.

Ali Khattab ha inventado un ámbito propio, donde respiran y laten con naturalidad los enormes músicos que le acompañan. Una alquimia perfumada destila ese alambique mágico en el que “hombre hace con mano”. Y esas manos tienen saber sobrado para pintar colores de ensueño en la fantástica alfombra voladora de Ali Khattab.
Se equivoca quien quiera cortar las alas del flamenco. No todo está hecho. Del Cairo ha venido Ali Khattab con una obra tan romántica y genuina que expande el universo flamenco; un sitio nuevo donde pueden encontrarse todos los amigos del flamenco que quieran sentirse como en casa.
Extracto del texto de Pedro Calvo sobre el nuevo disco de Ali Khattab “Sin País”


2ª Parte:
22h30

Nesma presenta
DANZAS DE EGIPTO
Coreografías de Mahmoud Reda

Un espectáculo de las danzas folklóricas egipcias más emblemáticas creadas por Mahmoud Reda y representadas por Nesma y su compañía Al-Andalus Danza.
“La obra escénica que mejor recrea el carácter de los egipcios”.
Ismail Serageldin. Director General de la Biblioteca de Alejandría


Mahmoud Reda. Autor coreografó.

Nacido el 18 de marzo de 1930 en El Cairo, Egipto, Mahmoud Reda ha sido un pionero en la danza escénica en el mundo árabe. Bailarín, actor, coreógrafo, ha dirigido cientos de producciones.
En 1959 fundó en Egipto con su hermano Ali Reda y Farida Fahmy la “Compañía Reda” (“Faret Reda” en árabe). En un principio solo la constituían 15 personas, pero a mediados de los 60 contaba con más de 150 miembros entre bailarines, músicos y técnicos. Sus espectáculos están inspirados en canciones populares y danzas folclóricas. Gracias a su talento y visión creativa de Mahmoud Reda, la Compañía Reda se gano el respeto del gobierno de su país que la calificó como "un grupo capaz de representar el folklore egipcio, tanto en la música como en la danza".
Se le considera como el padre de la danza egipcia en teatro y una personalidad de gran importancia en la historia del folklore egipcio. Gracias a sus estudios, combinado junto con su creatividad e increíble talento se han conservado antiguas formas de danza que sin él se hubieran perdido. Gracias a sus estudios, combinado junto con su creatividad e increíble talento se han conservado antiguas formas de danza que sin él se hubieran perdido.

Nesma. Directora y 1ª Bailarina

Bailarina y coreógrafa española, Nesma (Julia Salmerón), reside en El Cairo entre los años 1993 y 1998, donde estudia e investiga sobre la danza oriental y el folklore egipcio. Durante este periodo actúa como solista con su propia orquesta en los más prestigiosos escenarios de El Cairo. Amplia su carrera en el Ballet Folclórico Nacional Egipcio “Reda”, convirtiéndose con los años uno de los más estrechos colaboradores de Mahmoud Reda. Desde entonces baila e imparte cursos por todo el mundo.
En 1998 funda en Madrid su escuela y una compañía de danza de prestigio internacional, Al-Andalus Danza con la finalidad de difundir el folklore de los países árabes, así como la música y la danza hispano-árabes que están en la base original del folklore español. Se la considera una pionera en la danza andalusí, un estilo inspirado en el patrimonio español morisco.

Nesma presenta por primera vez en 2005 este espectáculo conmemorativo a la figura de Mahmoud Reda; una obra que se ha representado en múltiples ocasiones en la Biblioteca de Alexandria y en Europa y que tiene el placer y el honor de representar esta noche en un lugar tan maravilloso y apropiado como es el Templo de Debod.


Programa

El Hagalla (La bailarina) - Danza de la regiónn de Marsah Matrouh, en la costa del Mediterráneo.

Hallawet Shamsina - Fragmento de la famosa película “Garam Fil Karnak” 1965

Marakbi (El barquero) - Danza Saidi del Alto Egipto.

Luxor Baladna (Luxor, nuestra tierra) - Danza Saidi del Alto Egipto muy conocida por la famosa película “Garam Fil Karnak” 1965.

El Asaya (El Bastón) Danza Saidi del Alto Egipto.

Layal Twal - Danza de inspiración andalusí, “Moaxajat”

Siwa - Danza del Oasis de Siwa en el desierto occidental

El Ataba Gazaz – Danza del Delta del Nilo

Garib Al Dar - Danza de inspiración andalusí, “Moaxajat”

El Nuba El Guedida (La Nueva Nubia) Danza de la región de Nubia


EQUIPO ARTÍSTICO

Elenco Al-Andalus Danza

Bailarinas

Nesma
Haua As-Sahara
Zoe Bogart
Mónica Calderón
Rocío Baras
Lene Dalen
Beatriz Gómez
Sara González
Flora Harricane
Marta Hinojosa
Laaraisha Laara
Aixa Laxmi
Valeria León
Nhoemi Loranca
Aude Mathis
Isabel Marinas
Inmaculada Martínez
Bety Morales
Nesma Sabat
Alexandra Segura
Ingrid Selkis
Mirjam Sutter
Isabel Yagüe
Samara Zaina


Bailarines

Noel Contreras
Juanjo Hinojosa
Arnaldo Iasorli
Rafael J. Olae
Lex Lithgow
Eduardo Mantero
Richard Quintana
Gerad Rifa
Samuel Vicente

COREOGRAFÍA
Mahmoud Reda

DIRECCION
Nesma

MUSICA
Ali Ismail
Fouad Abdel Maguid (Moaxahat)
Producción Musical: Nesma Music

AYUDANTES DE DIRECCION
Beatriz Gómez
Juanjo Hinojosa
Isabel Yagüe

DISEÑO DE LUCES
Maxi Gilbert

DISEÑO DE VESTUARIO
Farida Fahmy
Encarna Ortega

AYUDANTES DE VESTUARIO
María Teresa Inga
Marta Villacís

ASESOR LINGÚISTICO
Ezz El Din Elsemary


EQUIPO TÉCNICO

Dirección técnica: Maxi Gilbert
Asistentes de producción: Sole Bernardis, Miguel Angel Fernandez Díez
Regidores: Gustavo Romano, Cristina Ramos
Técnico de Luces: Alfonso Pintado
Técnico de Sonido: Alberto Lira
Proveedor equipos luz y sonido: Fluge
Producción técnica: XLR Producciones
Producción ejecutiva: Nesma Music


La Embajada de Egipto en Madrid, El Ministerio de Turismo de Egipto y Casa Árabe coorganizan este evento con la colaboración del Ayuntamiento de Madrid.

Anjanas Fest - Bestiarium


El sábado 16 de Agosto a las 20:30 en el Auditorium Colegio Salesianos de Santander tendrá lugar la gala de danza del vientre, tribal, fusión y otros organizada por Delirium "Anjanas Fest", que en esta ocasión lleva por título Bestiarium, y es que efectivamente habra unas cuantas malas bestias de la danza por alli sobre el escenario con las que podréis disfrutar de lo lindo.

Contarán con la presencia de Ariadna Martín, Azahara Pintanel, Barakalofi, Delirium, Dorianna Rossi, Esty, Eva Sampedro, Iasmina Balenciaga, Jaione Albeniz, Rahina Mashali, Lady Vamp, Lia Clars, Marina Bartual, Martnisha, Miguel Palomera, Nur, Patricia Peñil, Rocío Teywaz, Siora Sejmet, Vanesa Morán y Vicky Qamar.

La entrada cuesta 10 € de forma anticipada y 12 € en taquilla.

El festival contará también con interesantes cursos. Podéis consultar todos los detalles del festival en su web.

III Fin de Curso Sol de Luna


El jueves 26 de junio a las 19:00 tenéis la posibilidad de asistir al fin de curso de la escuela Sol de Luna, organizado por Vicky Qamar.

El evento tendrá lugar en el Teatro Jacinto Benavente de Galapagar en Madrid, situado en la calle Guadarrama 66.

El precio de la entrada es de 5 euros y esta puede adquirirse en la propia escuela o en taquilla el mismo día del espectáculo.

Desde este blog quiero desear mucha suerte a mis compañeras y a Vicky, ya que este año no podré estar con ellas, pero se que lo harán estupendamente.

III Gala Alma Anyura



En 20 de Junio a las 20:00 se celebra en Moralzarzal en Madrid la Gala Alma Anyura, un evento de Danza y Música organizado por la escuela Espacio Libelunar y la bailarina Alma Anyura.

Contarán con las actuaciones de artistas nacionales nacionales de danza oriental y con los alumnos de Alma.
Belén Sola, Alba Morales, Cairo Party, Rosa Mondaray, Sylvia Kumiray, PauRaksha, Alma Anyura, Grupo Libelunar, las alumnas de Sol de Luna y las alumnas infantiles.

La entrada cuesta 5€ para todos los públicos y puede adquirirse de forma anticipada en Espacio Libelunar Cercedilla o por ticketea .

El Hada Verde cierra sus puertas

Este es uno de esos post que una desearía no tener que escribir nunca, pero lamentablemente las noticias no siempre son buenas en la vida.

En esta ocasión vengo a contaros que la escuela El Hada Verde, dirigida por Lucía Wegner a la que conocemos como Chandra, cerrará sus puertas esta semana.

El Hada Verde fué como una especie de casa de acogida para nuestra querida Hafla en Conexión Internacional de Madrid, Lucía siempre nos recibió alli con cariño cada vez que debido a las inclemencias del tiempo, la hafla no podía celebrarse en exteriores y alli hemos pasado momentos muy bonitos y divertidos.

Por supuesto El Hada Verde era además una de las escuelas de danza de Madrid más conocidas, por donde han pasado además magníficas profesoras.


Personalmente Chandra para mi ha sido una de esas bailarinas a las que yo admiraba cuando comenzaba a dar mis primeros pasitos por este mundillo de la danza oriental, aún recuerdo la primera vez que pude conocerla en persona en una boda, donde tuve la suerte de que me tocase sentarme durante la comida a su lado y donde me lo pasé en grande a pesar de que a la pobre tuve seguramente que aburrirla con tanto hablar de danza.

Lo cierto es que con el tiempo fuimos entablando más amistad y cercanía y ahora me encuentro aqui comunicando esta noticia que me entristece mucho pero que publico gustosamente porque creo que solo hablando de ello aquellos que necesiten una buena profesora de danza tribal fusión sabrán que tienen la posibilidad de contratarla. Yo sobre todo no me la perdería para aprender gótico.

En fin, que la vida da muchas vueltas y en esta montaña rusa en la que unas veces nos pilla arriba y otras abajo, estoy convencida de que todavía tiene muchos picos a los que llegar, asi que desde este blog le mando mucho ánimo a Lucía, que se que tiene que tener su corazoncito dolido pero con el recuerdo de muchos buenos momentos vividos de los que tiene que sentirse orgullosa.

Despido este post de la mejor forma posible, viendo bailar a Chandra.


Apuntes sobre el movimiento en la danza

Hace poco Tania Navas nos mostraba una fotografía de sus apuntes de danza con unos dibujitos preciosos y nos lanzaba al aire una curiosidad que me parece interesante comentar hoy aqui en este blog, la de como apuntámos y archivamos los movimientos de nuestras coreografías o nuestros apuntes de danza. Las respuestas han sido de lo más variado y estoy convencida de que cada persona que lea este mensaje tendrá su propio método pero os voy a contar algunas para aquellos que anden un poquillo perdidos aún o les pique la curiosidad como a Tania de conocer como se las ingenian otros.

Zuel nos hacía una aportacion que creo que puede ser muy útil para muchos. Se trata de un sistema de notación de danza denominado Labanotación que publicó en 1928 Rudolf von Laban que utiliza una especie de pentagrama en forma de barra que se lee en dirección ascendente con una serie de símbolos que determinan la posición de las distintas partes del cuerpo. Podéis consultar los detalles de este método en la web de Studio Pulto Dans

Personalmente intento plasmar todos los datos posibles, ya que mi memoria está afectada por mi problema de estres postraumático, asi que normalmente suelo marcar el tiempo en que sucede en la canción cada paso, luego pongo nombre a cada uno de ellos. Muchos pasos tienen un nombre ya, pero si no lo tiene lo bautizo yo misma con alguna palabra que me ayude a identificarlo. Después hago una descripción lo más detallada posible y junto a esta pongo otra descripción corta para cuando necesito hacer repasillos rápidos.

También hago dibujitos que son más o menos detallados en función del tiempo del que dispongo, cuando estoy en clase y ha de ser algo rápido es muy socorrido ayudarse de muñequitos muy esquemáticos tipo monigote y cuando escribo con el teclado del ordenador utilizo unos simbolos que me invento con combinaciones de teclas y números que me recuerden la figura de uno de esos monigotes esquemáticos que dibujo.

En los apuntes trato de destacar cada parte en colores para diferenciar cada combo, secuencia o pasos que guardan relación.

Por supuesto cuando utilizamos el pc podemos además archivar nuestra información con la ayuda de videos e incluso alguna vez he hecho gifs animados. Yo me grabo muchísimo por ridículo que pueda ser lo que hago porque es una fórmula estupenda de analizar como se mueve uno y pillar cada fallo o cada cosita que improvisas y te gusta fichar. Luego puedes seleccionar los archivos más interesantes y hacer un dvd recopilatorio para consultarlo cada vez que necesites.

Realmente se va acumulando tanta información que solo con ella se podría escribir un gran manual, y esto es solo el principio, imaginad la información que atesoran algunos maestros.